美術的進化

前次講文化的內容，方面雖多，歸宿到教育。教育的方面，雖也很多；他的內容，不外乎科學與美術。科學的重要，差不多人人都注意了。美術一方面，注意的還少。我現(xiàn)在要講講美術的進化。

美術有靜與動兩類：靜的美術，如建筑、雕刻、圖畫等。占空間的位置，是用目視的。動的美術，如歌詞、音樂等，有時間的連續(xù)，是用耳聽的。介乎兩者之間，是跳舞，他占空間的位置，與圖畫相類；又有時間的連續(xù)，與音樂相類。

跳舞的起源很簡單，動物中，如鴿、雀，如貓、狗，高興時候，都有跳舞的狀態(tài)。澳洲有一種鳥，且特別用樹枝造成一個跳舞廳。到跳舞之進化的時候，我們所知道的非、澳、亞、美等洲的未開化人，都有各種跳舞，他那舞人，必是身上畫了花紋，或加上各種裝飾；那就是圖案與裝飾品的起源。跳舞的地方，有在廣場的；但也有在草舍或雪屋中間的，這就是建筑的起源。又如跳舞會中，必要唱歌，是詩歌與他種文學的起源。跳舞時，常用簡單的樂器，指示節(jié)拍，這就是音樂的起源。似乎各種美術，都隨著跳舞而發(fā)生的樣子。所以有人說最早的美術就是跳舞，也不為無。

未開化人的跳舞，本有兩種：一種是體操式，排成行列，注重節(jié)奏。中國古代的舞，有一部分屬于此類，如現(xiàn)在文廟中所演的。歐洲人的跳舞會，也是此類。不過未開化人的跳舞，男女分班。男子跳舞時，女子組成歌隊。女子的跳舞會，男子不參加。歐人現(xiàn)在的跳舞會，卻是男女同舞的。歐人歌劇中，例有一段跳舞。全由女子組成，也是體操式的發(fā)展。

未開化人的跳舞，又有一種，是演劇式，或摹擬動物狀態(tài)，或裝演故事，這就是演劇的起源。我們周朝的武舞，一段一段演武王伐殷的樣子，這已經近于演劇。后來優(yōu)孟扮演孫叔敖，就是正式的演劇了。我們正式的演劇，元以后始有文學家的曲本。直到今日，還沒有著名的進步。最流行的二黃、梆子等，意淺詞鄙，反更不如昆曲了。歐洲現(xiàn)行的戲劇，約有三種：一是歌?。∣pera），作用歌詞，以悲劇為多。二是白話劇（Drama），全用白話，亦不參用音樂，兼有悲劇喜劇。現(xiàn)在中國人叫作新劇的就是這一類。三是小歌?。∣peretta），歌詞與白話相間，與我們的曲本相類，多是喜劇。以上三種，都出自文學家手筆。時時有新的著作，有種種的派別，如理想派、寫實派、神秘派等。他們的劇場，有專演一種的，也有兼演兩種或三種的，但是一日內所演的劇，總是首尾完具，耐人尋味的。別有一種雜耍館，各幕不相連續(xù)。忽而唱歌，忽而諧談，忽而舞蹈，忽而器樂，忽而禽言，忽而獸戲，忽而幻術，忽而賽拳，純?yōu)閵识科鹨?，不含有何種理想。聞英國的戲場，多是此類，不過有少數(shù)的專演名家劇本，此亦英人美術觀念，與意法等國不同的緣故。我們的劇場，雖然并不能摻入幻術、獸戲等等，但是第一注意于唱工戲、武戲、小戲等如何排列；第二注意于唱工戲中，生、旦、凈、末的專戲，應如何排列；純從技術上分配平均起見，并無文學上的關系，尚是雜耍館一類。

最早的裝飾，是畫在身上。熱帶的未開化人用不著衣服，就把各種花紋畫在身上作裝飾?，F(xiàn)在婦女的擦脂粉，戲子的打臉譜，是這一類。

進步一點，覺得畫的容易脫去，在皮膚上刻了花紋，再用顏色填上去。大約暗色的民族，用淺的瘢痕；黃色或古銅色的民族，用深的雕紋。我們古人叫作“文身”，或叫作“雕題”，至于不用瘢痕，或雕紋的民族，也有在唇上或耳端鑿一孔，鑲上木片，叫他慢慢兒擴大的?？傊际浅C揉造作的裝飾，在文明人的眼光里，只好算是丑狀了。但是近時的纏足、束腰、穿耳，也是這一類。

進一步，不在皮膚上用工了，用別種裝飾品，加在身上。頭上的冠巾、頭上的掛件、腰上的帶，在未開化人，已經有種種式樣。文化漸進，冠服等類，多為衛(wèi)生起見，已經漸趨簡單。但尚有叫作“時式”的，如男子時式衣服，以倫敦人為標準；女子時式衣服，以巴黎人為標準。往往幾個月變一個樣子，這也是未開化時代的遺俗罷了。

再進一步，不但裝飾在個人所用的器具上，更要裝飾在大家公共的住所了。穴居時代，已經有壁畫，與摩崖的浮雕。到此時期，漸漸的脫卸裝飾的性質，產生獨立的美術。

器具不但求花紋同色彩的美，更求形式的美。如瓷器及金類玉類等器，均有種種美觀的形式。

雕刻的物象，不但附屬在建筑上，演為獨立的造像。中國墓前有石人石馬；寺觀內有泥塑、木雕，玉刻銅鑄的像。雖然有幾個著名的雕塑家，如晉的戴顯，元的劉玄，但是無意識的摹仿品居多數(shù)。西洋自希臘時代，已有著名造像家，流傳下來的石像、銅像，都優(yōu)美得很。自文藝中興時代，直至今日，常有著名的作家。

圖畫也不但附在壁上，演為獨立的畫幅，所畫的，也不但單純的物體，演為復雜的歷史畫，風俗畫，山水畫等。中國的圖畫，算是美術中最發(fā)達的，但是創(chuàng)造的少，摹仿的多。西洋的圖畫家，時時創(chuàng)立新派。而且畫空氣，畫光影，畫遠近的距離，畫人物的特性，都比我們進步得多。

建筑的美觀，起初限于家庭，后來推行到公共建筑，如宗教的寺觀、帝王的宮殿。近來偏重在學校、博物院、圖書館、公園等。最廣的，就是將一所都市，全用美觀的計劃，布置起來。

以上都是說靜的美術，今要說動的美術，就是詩歌與音樂。

在跳舞會上的歌詞，是很簡單的。演而為獨立的小調，又演而為三派的文學。一是抒情詩，如中國的詩與詞。起初專為歌唱，后來漸漸發(fā)展，專用發(fā)表感想，不過尚有長短音的分配，韻的呼應。到近來的新體詩，并長短音與韻也可不拘了。一是戲曲。起初全是歌詞，后來參加科白；后來又有一體，完全離音樂而獨立，通體用白話了。一是小說。起初是神話與動物談，后來漸漸切近人事。起初描寫的不過通性，后來漸漸的能表示特性。起初全憑講演，語言與姿態(tài)同時發(fā)表，后來傳抄印刷，完全是記述與描寫的文學了。

跳舞會的音樂，是專為拍子而設，或用木棍相擊，或用獸皮繃在木頭上。由此進步，演為各種的鼓。澳洲土人有一種竹管，用鼻孔吹的；中國古書說音樂起于伶?zhèn)惾≈裰仆玻蠹s吹的樂器，都由竹管演成的。非洲土人，有一種弓形的樂器，后來演成各種弦器。初民的音樂重在節(jié)奏，對于音階的高下，不很注意。近來有種種曲譜，有各種關于音樂的科學，有教授音樂的專門學校；有超出跳舞會與戲劇而獨立的音樂會，真非常的進步了。

觀各種美術的進化，總是由簡單到復雜，由附屬到獨立，由個人的進為公共的。我們中國人自己的衣服、宮室、園亭，知道要美觀，不注意于都市的美化；知道收藏古物與書畫，不肯合力設博物院，這是不合于美術進化公例的。