宋元繪畫之變

　　由宋入元是中國歷史上的一次劇變，其影響是全方位的，當(dāng)然也勢必影響繪畫藝術(shù)。本書從社會環(huán)境、藝術(shù)風(fēng)格、繪畫技法、畫家身份、畫作品評（繪畫理論）等方面闡述改朝換代的劇變對中國畫的影響，并選取了錢選（宋末）和趙孟頫（元初）作為有重要影響的典型畫家作了深入的微觀剖析。作者總結(jié)了宋元繪畫藝術(shù)八個方面的轉(zhuǎn)變：（1）由重“寫實(shí)”（畫法）到重“書寫”（以書入畫）；（2）由用絹到用紙；（3）由“高遠(yuǎn)”到“平遠(yuǎn)”（畫風(fēng)）；（4）由重用色（青綠山水）到重水墨；（5）由自然的“逼真”到人文的“不求形似”（意境）；（6）由無款、窮款、隱款到詩書畫印完美結(jié)合；（7）評鑒標(biāo)準(zhǔn)由重視用筆新細(xì)、妙于傅色到看重粗筆寫意、以書入畫；（8）占據(jù)主流地位的由宮廷畫家到文人士大夫畫家。作者指出，宋代繪畫有著深厚的儒家思想基礎(chǔ)，留下了很多承載著政教功能的作品；到了元代，由于漢人受歧視而又無力反抗，文人們逐漸構(gòu)建起一種隱逸文化，畫家更多地表現(xiàn)自我的情感體驗(yàn)，這加速了畫家的自我覺醒，推動了文人畫的發(fā)展。本書從社會巨變的大處著眼，從繪畫藝術(shù)的細(xì)處入手，理性地看待宋元繪畫轉(zhuǎn)變的細(xì)節(jié)和繪畫藝術(shù)扮演的角色與承擔(dān)的功能，對我們深入理解宋元繪畫、理解中國美術(shù)史的發(fā)展都有著重要的意義。

　　李永強(qiáng)，美術(shù)學(xué)博士，廣西藝術(shù)學(xué)院教授、學(xué)報《藝術(shù)探索》執(zhí)行主編，中國美術(shù)家協(xié)會美術(shù)理論委員會委員、中國文藝評論家協(xié)會造型藝術(shù)委員會副秘書長、中國藝術(shù)學(xué)理論學(xué)會藝術(shù)史專業(yè)委員會理事；出版學(xué)術(shù)專著《〈宣和畫譜〉中的缺位——米芾繪畫藝術(shù)問題考》《格物與文心：宋代畫學(xué)論稿》《20世紀(jì)中國畫名家在廣西的藝術(shù)創(chuàng)作與活動》《元初繪畫新貌的先鋒：錢選繪畫藝術(shù)問題再考》等，發(fā)表論文一百余篇；獲廣西文藝創(chuàng)作最高獎銅鼓獎一次，廣西社科優(yōu)秀成果獎三次。