高校鋼琴音樂理論及教學實踐研究

　　本書第一章為高校鋼琴教育發(fā)展緒論，分別從鋼琴教育的基本理念、中國鋼琴教育的發(fā)展、高校鋼琴教育的任務與內(nèi)容，以及高校鋼琴教學過程等四個主要方面展開論述。第二章為鋼琴音樂的理論研究，分別從鋼琴音樂的美學特征、流派分類、演奏基本功、常見問題等方面進行論述，其中前兩節(jié)簡單介紹了鋼琴音樂的體裁形式，以及從18世紀以來對鋼琴音樂具有巨大推動作用的多個流派；后兩節(jié)則從鋼琴音樂的演奏技術(shù)角度對鋼琴音樂演奏的基本功和需要注意的問題進行分析。第三章為鋼琴音樂的演奏技巧，主要分為鋼琴音樂演奏的基礎(chǔ)準備、指法技術(shù)、節(jié)奏技巧、踏板技法等四節(jié)，對鋼琴音樂演奏的技術(shù)方法進行詳細論述。第四章為鋼琴音樂的民族化發(fā)展，本章立足中國鋼琴音樂的發(fā)展過程，對中國鋼琴音樂的創(chuàng)作研究、中國鋼琴音樂作品的聲韻藝術(shù)和民族元素進行研究，并對其中優(yōu)秀的改編作品進行介紹。第五章為高校鋼琴的教學實踐，主要從鋼琴彈奏的技術(shù)教學、實踐指導、伴奏教學、案例分析四個方面展開論述，為了與前文第三章做出區(qū)分，本章在論述時更側(cè)重于理論指導和訓練方法等方面的內(nèi)容，并在最后選取李斯特的《匈牙利狂想曲》作為實踐案例進行深入分析。

暫缺《高校鋼琴音樂理論及教學實踐研究》作者簡介