東亞傳統(tǒng)演藝空間文化比較研究

　　本書為中央戲劇學院麻國鈞教授帶領幾位博士生一起做的院內(nèi)科研項目。 用“演出空間”為題，基于東亞古代演劇空間形態(tài)錯綜復雜性之上。在東亞傳統(tǒng)戲劇演出實際使用的空間形態(tài)而言，可謂五花八門，任何常用的名稱如壇場、廣場、芝居、氍毹、勾欄、舞亭、船臺、戲臺、戲樓、戲場等等，都不能夠涵蓋全部演出空間形態(tài)，這些名稱過于具體，其內(nèi)涵指向性非常明確而單一，因此使用“空間”這個詞匯，既解放手腳，打開思路，也更加準確。 本書主要討論并回答以下問題：自古以來，東亞各種演出形式是在怎樣的空間中進行的？為什么選擇這些演出空間？不同的演出為什么要在特定的空間中進行，甚至不可以置換？在琳瑯滿目的空間形態(tài)中，東亞傳統(tǒng)戲劇演出空間形態(tài)背后的文化依據(jù)是什么？各種文化符號在該空間中的寓意是什么？為什么在相同或相似的文化思維指導下所呈現(xiàn)的空間形態(tài)各異？而雖然空間形態(tài)各異卻又在一定程度上顯現(xiàn)其類同性？本課題在回答這些問題時，首先要介紹東亞多國、多地區(qū)幾乎所有的演出空間形態(tài)以及活躍于這種空間中的傳統(tǒng)演出藝術。進而探索演出內(nèi)容與特定空間形態(tài)的關系，最終還必須回答所有演出空間形態(tài)之所以構成的內(nèi)在文化依據(jù)。在長期歷史中，東亞各國形成一個巨大的、以古代中國為中心的儒、道、釋文化圈，以儒、道、釋尤其是儒文化為核心的中國傳統(tǒng)文化極大地影響周邊各國、各地區(qū)的文化形態(tài)，其中自然包括綿延長久的祭祀禮儀文化，以及與祭祀禮儀文化密切相關的演出藝術，在演出空間的營造上同樣打上中國傳統(tǒng)文化、觀念形態(tài)的烙印。我們在研究中國儺文化、祭禮文明、中國戲曲的數(shù)十年中，更加強烈而深刻地感受到其對日、韓影響之深遠，認識到演出空間形態(tài)在東亞各民族演出史上的特殊含義，它絕不僅僅是為演出提供一個場所，東亞人賦予種種演出空間以深刻的文化內(nèi)涵。對演出空間的研究，必定會加深對東方傳統(tǒng)戲劇的認識。三十余年間，作者堅持實地考察，進行了大量的田野作業(yè)，所獲頗多。在對多國大量演出作田野考察的同時，也不斷地搜集、整理、翻譯、消化相關的各國文獻資料，為完成本書的寫作奠定了基礎。

　　麻國鈞，中央戲劇學院教授，博士生導師。曾任中央戲劇學院學術委員會委員、中央戲劇學院學位委員會委員、中央戲劇學院院刊《戲劇》編委、中央戲劇學院·成人教育學院院長；中國儺戲?qū)W研究會副會長，法人代表?，F(xiàn)為山西師范大學戲曲文物研究所《中華戲曲》編委、蘭州城市學院《中國古代小說戲劇研究》編委。中國儺戲?qū)W研究會顧問。中華人民共和國文化部優(yōu)秀專家、中國文化與旅游部非物質(zhì)文化遺產(chǎn)評審專家。以中國戲曲史論、中國傳統(tǒng)文化、東方戲劇為主要研究領域。主持國家社科研究項目《東方戲劇年表》（結項）、《中國儺戲劇本整理與研究》之子項目《中國儺戲與東亞古典戲劇比較研究》（結項）以及中央戲劇學院院內(nèi)科研項目《東亞傳統(tǒng)演劇空間文化比較研究》（結項）。獲批“2019年國家社科基金冷門‘絕學’和國別史等研究專項”之《東亞民俗演劇假面史論》研究項目，該項目已經(jīng)啟動。張帆，故宮博物院博士后，先后畢業(yè)于蘇州大學和中央戲劇學院，現(xiàn)任北京外國語大學新聞學院副教授。出版有《歌臺出水中——中國古代水上演出藝術史論》，另在核心期刊發(fā)表論文若干。 權曉芳，藝術學博士，先后畢業(yè)于大連外國語學院日語系、北京語言大學日語系、中央戲劇學院戲文系?，F(xiàn)所在單位：北京戲曲藝術職業(yè)學院。著作論文：博士論文《中國的八仙與日本的七福神》。主持中央戲劇學院院內(nèi)科硏項目《中日儺面具比較研究》（結項），參與國家社科基金項目《中國儺戲劇本整理與研究》之子項目《中國儺戲與東亞古典戲劇比較研究》（結項），參與中央戲劇學院院內(nèi)科研項目《東亞傳統(tǒng)演劇空間文化比較研究》（結項），參與國家社科基金“冷門”絕學和國別史研究項目《東亞民俗演劇和假面史論》（進行中），參與北戲建院70周年項目《京劇劇目辭典（增訂版）》（進行中）。尹玉璐，女，中央戲劇學院藝術學博士，研究方向為東方戲劇、南亞戲劇史。曾參與2014年度國家社科基金重大項目《中國儺戲劇本整理與研究》等課題，現(xiàn)為北京印刷學院講師。