藝術之道的學理透視

序
第一章 藝術學的學理機制
20世紀藝術美學理論的維度轉換——從“主客間性”與“主體間性”所作的考察
自律論與他律論的區(qū)分標準和學理依據(jù)
從內(nèi)涵邏輯解讀中國美學的理論特點——以中國音樂美學文本為例所作的分析
中國傳統(tǒng)音樂美學的學理重建
中國美學思想范式中的“感應”與“全息”——由羅藝峰《中國音樂思想史五講》引發(fā)的思考
第二章 藝術美的生成法則
現(xiàn)代藝術荒誕性的審美本質(zhì)——兼及藝術審美類型的邏輯關系和歷史進程
以“語氣”為樞紐營造音樂之美——成公亮古琴演奏理念及其與傳統(tǒng)的遇合
“聲”與“所以聲”的區(qū)分及其意義——《文子》音樂審美思想詮釋
瀟灑與飄逸的極致——對絕句藝術的美學分析
中國藝術表現(xiàn)中的“含蓄”辨微
對音樂內(nèi)在張力的精心營構——馬友德二胡教學與演奏的核心理念
第三章 藝術意義的多元建構
全球化時代地域藝術的生存邏輯
面向“存在”與面向“存在者”——對中西藝術差異的一種哲學解釋
藝術的自體守護與異體欣賞的統(tǒng)一何以可能？——從“多元”與“一元”的互含關系所作的論證
文化對藝術的影響機制——兼及藝術的文化學闡釋路徑
從“完形”看藝術審美與科學創(chuàng)造的深層聯(lián)系
第四章 藝術演進的深層邏輯
藝術演進的非連續(xù)性與中心轉移——以明清時期江蘇地區(qū)琴派的盛衰變遷為例
對象被不斷“展開”的歷程——西方藝術表現(xiàn)的內(nèi)在張力與演變軌跡
對象被“灌注”生命的歷程——中國藝術從傳神寫意到韻律化的邏輯理路
在形式演變的背后——以文體為例看生命狀態(tài)對藝術形式的影響
第五章 藝術學科的學理定位
找回藝術學的真正“自我”——從藝術學的獨特對象所作的學科定位
從藝術與文學的關系談藝術學門類學科的設置