畫商日記

001
1918年　
兩個大調色板也擦洗得干干凈凈，像新的一樣。其中一塊已放上了油色，一小堆一小堆均勻分布，其中有老黃、深藍、紫色、朱紅、赭紅、暗綠、鮮綠、琉璃黃等色。色板當中是一小堆白油色，堆得就像一座小雪山似的。
052
1919年
在這樣一幅景物畫中，作者對天道無常作了高度的概括：故園得遠離，家庭得拋棄，然而渺渺蒼穹，歸宿又在何處？他身下的坐騎，一時顯得疲累，一時又像在奔馳，在那崎嶇不平的道路上，舉蹄艱難地去尋求那永恒的樂園。
083
1920年
室內清一色黃色色調，層次分明，十分悅目，都是莫奈自己設計，加上掛了約四十件日本美術圖片，就顯得更為雅致了。另外一些圖片則點綴在飯廳前面的一間小屋子里，只見它四壁都刷成藍色，也是層層色調不一，但總的來說效果似稍差一點。
1921年
他對《德爾福特小巷風光》不大感興趣，但對布達佩斯博物館收藏的《老婦人肖像》卻很欣賞。他又指著柏林博物館所藏《戴珍珠項鏈的女人》說道：“人們都說光是現代派畫家的創(chuàng)造，其實還有哪件作品的光，能比這件作品反映得更生動、更真實、更富有質感？”
118
1922年
我們又談到了現代派的作品，談起馬蒂斯、德蘭等人。他對這些人的東西看不慣。他說：“這幫人是盲人瞎馬，故意標新立異，在他們看來這叫藝術，其實他們根本不懂：美術創(chuàng)作僅次于賣畫，是最最高尚的職業(yè)。”說完，福蘭故意做了一個鬼臉。
143
1923年
洛朗森正起身要走，我問她是不是要去給她的作品上一層油，她說她從不上油。她講：“怎么上法我都不知道，你自己去上吧。我倒是很想看看我畫的東西，上了油以后是個什么樣子。不過，我勸你給它配個舊式畫框，用白、金兩色的框子最合適。用白色，是配那個灰色；用金色，是因為我沒有用黃色?！?br />174
1924年
雖然是獲得了一大筆收入，但是拍賣整個畫室畢竟給德加的聲譽帶來了一些損害，何況里面還有那么多的習作、那么多未完成的作品以及不少破損的水粉畫。其中有些作品尚屬追懷維米爾性質。然而，在這個數量巨大而又意想不到的展品之前，今天的觀眾卻不能理解，毫無反應。
194
1925年
但據阿爾曼德自己講：“這畫還并不能算是最優(yōu)秀的作品，因為它畫的是一個老年人的像，而波提切利系以畫青年人見長。他是畫青年人的專家，畫春天、畫漂亮姑娘的專家。佛羅倫薩只知道青春年華。他這個老年人臉上的皺紋，畫得像刀劃的印子，真難看……”
215
1926年
這位畫家由于相貌生得丑陋，所以長期住在有營業(yè)執(zhí)照的妓院里。他只有在那里才能找到安身之處，只有在那里女人才不會對他粗暴無禮。他既喜歡女人，又討厭女人。當他給妓女畫像的時候，當他在妓女的嘴角畫上一絲苦笑的時候，這毋寧可看做是他自己內心苦悶的流露。
222
1927年
世界名作之中，無速寫立足之地。名作不僅必須是完成了的作品，而且還得是高度完成之作。此點畫家必須牢記。
238
1928年
給油畫重復上色的辦法，這在畫家當中還很罕見。因為，歷經多年之后，人們會發(fā)現作品的色彩與最初拍下的照片不一致。那時人們就會認為有的作品確已失傳，而又有的作品則是經過了加工。如此一來，也就會給專門制造假作品的人開了方便之門。
247
1929年
但可惜的是畫上沒有作者的簽名，他于是央求原賣主和阿爾曼德，托他們設法讓蘇丁補簽個字。后來，蘇丁也簽了。但在蘇丁又按原底上色的時候，一時心血來潮覺得畫得并不好，竟扔到火里燒了。
273
1930年
正是因為19世紀的法蘭西出現了像安格爾、柯羅、馬奈、雷諾阿、德加、梵·高、德拉克羅瓦這些肖像畫圣手才使得這些人黯然無光。甚至像普維·德·夏凡的《漁人》也足以使他們的作品相形遜色……
287
1931年
最令我感到為難的是，這么大一個展覽會，竟找不出一件杰作！藝術創(chuàng)作搞了三十五年，連一件著名作品都沒有！眼睛所及，看不到真正脫稿的東西；在未最后完成的東西里頭，怎能發(fā)現杰作？正是由于創(chuàng)作上這種不完整性，才妨礙了馬蒂斯產生大量作品，而杰作只有在大量作品當中才能孕育得出。
291
1933年
她每天沉迷于夢幻之中，以致與大自然有了距離，我因此就給她送花，以迫使她回到大自然里去。她喜歡一下子搞搞這件作品，一下子又搞搞那件作品，要是老是停留在手頭的作品上，她就覺得是件可怕的事情。
296
1934年
在羅丹的指導下工作，真是既苦又甜??！羅丹的天才足以把他手中的雕刀弄彎，足以令雕像屈服于他的意志。而達到他所構思的高度，這時作品就會在他的愛撫之下包裝封存。一件稀世之作也就從此誕生！
303
1935年
據她講，她在制作時簡直是困難重重。因為畢加索先用好幾張紙疊在一起，再把紙反過來，把他的設計畫在反面，以產生一種透明感。她自己再設法把圖樣所產生的效果織在掛毯上，最后的成品的確相當不錯……
306
1936年
我們加上德蘭、羅特、賽貢扎克這些人，恐怕得把特魯加德羅新蓋博物館所有的墻壁都掛得滿滿的。我們這些人不但經歷了如此艱難的磨煉，而且還大大革新了繪畫這門藝術；我們同馬蒂斯以及其他一些畫家一道重新恢復了已經為人們所遺忘了的繪畫的自然法則。
308
1938年
不過，最了不起的畫家還得數倫勃朗，只有他才是神畫手。這時，我對蘇丁說：“不對神畫手不能只是一個，天堂里的畫手都是神畫手。”他不同意我的看法。對他來說，倫勃朗就是他的偶像，高過其他所有畫家，即令是委拉斯開茲也不能與他相比。
311
1939年
里拜男爵夫人頗不客氣地批評過他的一些作品。她就好像是高明的外科大夫，一下子就把手指頭按到了痛處。況且，她對版畫也真內行，批評也十分中肯。哪條線長了，哪條線短了，她都看得很仔細，哪怕是一個線段她也不放過……