動畫角色設計教程

前言
第1章　概述
　1.1　角色造型的目的與作用
　1.2　角色造型的藝術特征
　　1.2.1　形象的虛幻性與主觀想象
　　1.2.2　形象的簡單化與符號化
　　1.2.3　形象的幽默趣味與夸張性
　　1.2.4　形象的地域性與民族性
　1.3　動畫角色的分類
　　1.3.1　按角色屬分類
　　1.3.2　按制作手段分類
　1.4　不同風格動畫角色造型介紹
　　1.4.1　美國風格
　　1.4.2　歐洲風格
　　1.4.3　日本風格
　　1.4.4　中國風格
　本章小結
　練習題
第2章　動畫角色造型基礎訓練
　2.1　寫生與素描訓練
　　2.1.1　角色形體結構
　　2.1.2　空間透視關系
　　2.1.3　光影效果
　　2.1.4　線條
　　2.1.5　角色面部表情變化
　　2.1.6　角色著裝效果
　2.2　速寫
　　2.2.1　把握和記憶角色的動態(tài)規(guī)律
　　2.2.2　觀察與藝術概括角色形態(tài)
　　2.2.3　加強線的表現(xiàn)力
　2.3　突破寫實的夸張與變形訓練
　本章小結
　練習題
第3章　形體解剖與設計基礎
　3.1　人體解剖
　　3.1.1　人體比例
　　3.1.2　男、女體形特征
　　3.1.3　骨骼
　　3.1.4　肌肉
　　3.1.5　頭部骨骼
　　3.1.6　面部的肌肉
　　3.1.7　軀干解剖結構
　　3.1.8　上肢解剖結構
　　3.1.9　下肢解剖結構
　　3.1.10　手解剖結構
　　3.1.11　腳解剖結構
　　3.1.12　體型
　3.2　動物解剖
　本章小結
　練習題
第4章　角色設計技法與表現(xiàn)
　4.1　頭與身體比例
　4.2　轉面
　4.3　表情
　4.4　口型
　4.5　服裝
　　4.5.1　民族服裝
　　4.5.2　歷史服裝
　　4.5.3　地域服裝
　　4.5.4　時裝
　　4.5.5　魔幻服裝
　4.6　色彩設定
　本章小結
　練習題
第5章　角色類型化與形象創(chuàng)意
第6章　角色設計規(guī)范
第7章　中國風格的動畫角色造型
本章小結
練習題