好萊塢類型電影

前言
第一部分
第一章 好萊塢體系的特質(zhì)
制片廠制度
類型電影和類型導(dǎo)演
作者策略
類型和敘事慣例
作為一種社會力量的類型
第二章 電影類型與類型電影
作為系統(tǒng)的類型
語言的類比
走向電影類型的語法
圖像志：意象與意義
角色和場景：沖突中的社區(qū)
情節(jié)結(jié)構(gòu)：從沖突到解決
敘事策略和社會功能：矛盾、大團圓結(jié)局和現(xiàn)狀
類型演變：不斷增長的自我意識的模式
第二部分
第三章 西部片
作為類型的西部片
早期電影
西部景觀
約翰·福特的《關(guān)山飛渡》
變化著的西部愿景
《關(guān)山飛渡》和《神槍手》
《原野奇?zhèn)b》：新加入的主人公和對立的融合
不斷變化著的主人公：“心理的”和“職業(yè)的”西部片
我們理想化的過去：西部片
約翰·福特和西部片的演化
福特對西部片程式的豐富
提升整個類型的《關(guān)山飛渡》
《我親愛的克萊蒙特》：烏托邦式的西部片
福特的戰(zhàn)后西部片
福特的杰作：《搜索者》
福特對西部人的告別
第四章 黑幫片
古典黑幫片
黑幫英雄和都市環(huán)境
黑幫分子原型：《小愷撒》和《人民公敵》
完美的黑幫傳奇：霍華德·霍克斯的《疤面煞星》
黑幫分子與觀眾
電影制作守則與古典黑幫片的消亡
工業(yè)審查的模式
重鑄黑幫分子
1930年代后期的類型變化
1940年代早期的匪徒片
《蓋世梟雄》和《白熱》：黑幫片的墓志銘
第五章 硬漢偵探片
黑色電影、《公民凱恩》和美國表現(xiàn)主義的興起
黑色電影的出現(xiàn)
黑色電影與美國夢
《公民凱恩》的黑色技巧
作為偵探片的《公民凱恩》
表現(xiàn)主義的誕生和好萊塢的死亡
硬漢偵探片類型
硬漢偵探片原型：休斯頓的《馬耳他之鷹》
黑色影響：《兇手，我的愛人》與《雙重賠償》
硬漢偵探片的戰(zhàn)后發(fā)展
警察一偵探的變體
在新好萊塢的重生
第六章 神經(jīng)喜劇片
原型：《一夜風(fēng)流》
神經(jīng)喜劇的兩難困境：調(diào)和階級差異
高德弗里、迪茲先生和其他簡樸的貴族
對抗與擁抱：敘述邏輯與敘述斷裂
離婚一復(fù)婚的變體
籠罩在陰影中的神經(jīng)喜劇：《女友禮拜五》和《約翰·多伊》
變革中的類型：普雷斯頓·斯特奇斯的電影
戰(zhàn)后的發(fā)展：神經(jīng)喜劇片的消退
弗蘭克·卡普拉和羅伯特·里斯金：“卡普拉里斯金觸覺”
合作者
1934—1941年的影片
迪茲-密斯-伊三部曲
第七章 歌舞片
歌舞片誕生期：《四十二街》和《1933年的淘金者》
弗雷德·阿斯泰爾與融合歌舞片的興起
內(nèi)在邏輯和幻想的氣氛
作為戀愛儀式的歌舞片
米高梅的弗里德小組：作為作者的制片廠
融合的羅曼史與烏托邦的允諾
歌舞人的演變：弗雷德-阿斯泰爾和吉恩·凱利
1950年代早期吉恩·凱利的個人特征
《雨中曲》和《花車》：職業(yè)藝人走向自然
角色、表演者以及身份危機
融合儀式／娛樂儀式
第八章 家庭情節(jié)劇
作為風(fēng)格和作為類型的情節(jié)劇
1950年代情節(jié)劇：類型興起的年代
作為敘事焦點的家庭
《童心未泯》和《野餐》：女性世界中的男性闖入者一救贖者
寡婦-愛人的變體
家族貴族統(tǒng)治的變體
尼古拉斯·雷伊、文森特·明尼利和男性催淚電影
風(fēng)格化、社會現(xiàn)實和批判價值
道格拉斯·塞克和家庭情節(jié)劇：好萊塢巴洛克
作為風(fēng)格大師的塞克
《天堂所允許的一切》
《寫在風(fēng)中》
《春風(fēng)秋雨》
結(jié)語：好萊塢電影制作和美國神話制造
參考文獻
影片譯名對照表
譯名對照表
譯后記