工筆花鳥

　　從宋代工筆花鳥畫中白描、談彩、重彩、沒骨、絲毛技法的形成與展開，至明代以大景為主的構圖方式，到清代惲南田、二居所興起的沒骨技法，再到近代劉奎齡的絲毛技巧，我們不難看出一切技法都隨時代審美及人文環(huán)境的變化而生息。每個時代凡有創(chuàng)造性的畫家，都必須在圖式面貌、技法形式上獨樹一幟。凡個性風格標異者，又都是能吞吐古今、吃透傳統(tǒng)、洞察藝術機變的智慧之土。中國工筆花鳥畫的藝術長河能有這么多璀璨的景觀，依靠的就是這種智慧的積淀。一代代藝術家在前人寶藏的熏陶下另啟智慧之門，重窺天地堂奧，從不盡的生活源泉中，從所處時代的古今中外的文籍畫庫中去吸取養(yǎng)料，并據(jù)其才情才氣、個性特質去發(fā)生藝術靈感，拓展境界及畫路，造就出層出不窮的藝術樣式。故當代畫風的重塑，首先應是畫家個性化技法的重塑，畫家胸襟的重塑，畫家對當下的人文關懷和個性化的重塑。

　　陳運權，筆名石泉，1959年生于湖北沙市，1983年畢業(yè)于廣州美術學院中國畫系，現(xiàn)為湖北美術學院中國畫系教授、中國美術家協(xié)會會員、多所大學客座教授、碩士生導師。作品曾獲第七屆全國美展銀獎、中國美協(xié)國畫家學術獎、并三獲文化部優(yōu)秀作品獎及湖北省文藝明星獎等十余個獎項。二百多幅作品被國內專業(yè)雜志《美術》、《榮寶齋》、《國畫家》、《美術文獻》、《畫廊》、《江蘇畫刊》等作專題重點介紹；法國、美國、波蘭、新加坡、澳大利亞、馬來西亞、韓國、泰國、日本、臺灣、香港等國家和地區(qū)的報刊雜志都曾對其藝術進行了全面介紹。史料性的大型叢書《中國美術全集》登載其六幅作品；二十世紀中國美術的總結性文獻《百年中國畫集》選登其作品；國內外多家電臺、電視臺對其作專題采訪報道。作品被海內外博物館、美術館、中國駐外使館、中國畫研究機構及收藏家廣泛收藏。十余次在國內外舉辦個人畫展：2003年1月應澳大利亞中華文化中心邀請，在悉尼舉辦"陳運權個人作品展"；2000年8月，應香港"集雅齋"邀請，舉辦"陳運權作品展"；1998年9月，應深圳美術館邀請，舉辦"陳運權中國畫作品展"；1997年4月，應馬來西亞"頂點畫廊"等機構邀請，舉辦"陳運權工筆重彩作品展"巡回展（吉隆坡加影高淵）；1991年1月，應臺灣"紅塵畫廊"邀請，舉辦"陳運權畫展"；1989年10月，應臺北"神州藝術中心"邀請，舉辦"陳運權個展"等。多次-應邀參加中外美術活動：1998年8月，應波蘭政府邀請，赴波蘭參加二十世紀波蘭國際藝術節(jié)；2001年9月，應中華人民共和國文化部邀請，赴北京參加在中國美術館舉辦的大型回顧性畫展《百年中國畫展》。出版有《陳運權作品集》、《當代高等院校中國畫名家教學系列．陳運權課稿》、《中國當代名家精品系列．陳運權專輯》、《陳運權白描花鳥畫集》、《陳運權工筆花鳥畫小輯》、《名家白描．陳運權》、《中國當代畫家自選小輯．陳運權》、《心曲》等十余部專集及由國內外出版的五十余部大型畫冊。