語(yǔ)言與邊界：圖集

　　讀陳小文先生在文字如同和幾個(gè)朋友在一起聊天，他帶著充滿愛意的情感，以輕松的敘事方式將艾大美院的教學(xué)理念、案例以及其他大小事件一股腦地卸在我們面前。章節(jié)以夏、秋、科、春四季的自然順序展開，似乎更能讓人真切體悟到一年中日復(fù)一日太陽(yáng)從東方冉冉升起到夕陽(yáng)徐徐落下而改變著的氣溫。艾大美院的教學(xué)重點(diǎn)是雕塑，在這里我們很駐華看到雕塑與裝置藝術(shù)、新媒體、觀念藝術(shù)之間在概念界定上有什么明確差異，也無法獲得一種可以準(zhǔn)確劃分它們邊界的方法和用以判斷作品質(zhì)量的標(biāo)準(zhǔn)。然而，在課程的案例、師生的對(duì)話以及對(duì)情景的描述里卻清晰地呈示著一條脈絡(luò)：即藝術(shù)是一種自我完成的過程，是一個(gè)學(xué)科交義，重新整合、不斷選擇與勇于創(chuàng)造的行為。曾經(jīng)有位德國(guó)教授給我介紹過德國(guó)某校繪畫的《生——死》教學(xué)案例。參與這個(gè)課題讀者討論的學(xué)生來自造型藝術(shù)、哲學(xué)、醫(yī)學(xué)和歷史等不同的專業(yè)、每個(gè)學(xué)生都被要求完成一個(gè)作業(yè)。雖然沒有看到整個(gè)案例的最終結(jié)果，但憑借課題過程中一些頗具意味的細(xì)節(jié)，我完全可以想象得出這樣的教學(xué)所帶來的深遠(yuǎn)意義。我相信新思想全在學(xué)科與學(xué)科邊緣的融合中誕生。<

　　陳小文，生于中國(guó)大連在內(nèi)蒙古沙漠度過兩年之后，他進(jìn)入魯迅美術(shù)學(xué)院研習(xí)版畫、素描和繪畫。1987年來到美國(guó)，后在伊利諾斯州立大學(xué)獲藝術(shù)學(xué)碩士學(xué)位。1996年起，他在艾爾法特大學(xué)教授版畫，同時(shí)其工作實(shí)踐開始涉及大量的其他專業(yè)領(lǐng)域活動(dòng)，包括寫作、策劃展覽、為電視臺(tái)制作記錄片和為到中國(guó)學(xué)習(xí)的學(xué)生建立獎(jiǎng)學(xué)金。他跨多種媒體工作，包括繪畫、素描、版畫、數(shù)字處理以及錄像、裝置。作品在中國(guó)美術(shù)館、印第安納科學(xué)與藝術(shù)博物館、Albright-Knox美術(shù)館、HerbertF.Jonson美術(shù)館、布魯克林美術(shù)館和SantaBarbara美術(shù)館和大理的畫廊展覽。相關(guān)圖書四季如歌東方的理想（世界著名美術(shù)院校教育叢書）掃描與透析涅瓦回望：俄羅斯列賓美術(shù)學(xué)院繪畫系自由與秩序——法國(guó)巴黎國(guó)立高等美術(shù)學(xué)院