黃賓虹藝術(shù)集（花鳥編）

　　黃賓虹先生的畫學(xué)思想同樣博大精微。說它博大，從縱的方面看，總結(jié)了數(shù)千年來中華民族的美學(xué)觀。晚年所撰《畫學(xué)篇》，俯瞰五千年中華文明藝術(shù)精神的生長流變，氣魄宏大，高屋建瓴。他集一生學(xué)養(yǎng)拈出“渾厚華滋”四字作為民族藝術(shù)最高審美理想，意義極為深遠(yuǎn)。他所提出的“五筆七墨”不僅是他一生心血的提煉，也是中國畫筆墨技法的系統(tǒng)總結(jié)。他所提倡的書畫“內(nèi)美”，堅持了美同真、善的不可分割的聯(lián)系，同時也闡明了文人畫的一條重要原則。從橫的方面看，黃賓虹先生的視野達(dá)到了他那個時代的畫家所可能達(dá)到的邊界。他結(jié)交了許多歐洲和日本的漢學(xué)家，對包括猶太歷史到西方現(xiàn)代藝術(shù)在內(nèi)的西方文明并不陌生。在詳加比較之后，他頗有遠(yuǎn)見地預(yù)言中西繪畫可能殊途同歸。他對中國山水畫的革新采取了他自己的方法，不是顛覆性的，不是表相的，而是極為內(nèi)在的、微觀的、漸進(jìn)的，所以不太為淺見者所了解。而獨具慧眼的，在當(dāng)時，也只有傅雷、李可染等少數(shù)人而已。記得我在五十年代初撰文評介黃賓虹的繪畫藝術(shù)，美術(shù)界不以為然者大有人在。現(xiàn)在大家都認(rèn)識到了，黃賓虹是我們跋涉中國畫羣山峻嶺時不可能繞開的一座高峯。離開他，我們很難真正了解中國山水畫在二十世紀(jì)的深刻變化。

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